Me pasa Hala esta información sobre sus talleres:
SEPTIEMBRE
"Iniciación al manejo del bastón y el ritmo Saidi"
Duración 2h
Sábado 25 septiembre 11:00-13:00h
Precio: 20€
"Coreografía de estilo Saidi con bastón"
Duración 3h
Domingo 26 septiembre 10:00-13:00h
Precio: 30€
OCTUBRE
"Coreografía de solo de percusión"
Duración 3h
Sábado 16 Octubre 10:00-13:00h
Precio: 30€
OFERTAS
- OFERTA 1 1 TALLER 2H+1 TALLER 3H = 40€
- OFERTA 2 1 TALLER 2H+2 TALLERES 3H = 65€
- OFERTA 3 2 TALLERES 3H = 50
TODOS LOS TALLERES SE IMPARTIRÁN EN LA ACADEMIA SIENTE EL RITMO DE SEVILLA ESTE, UBICADA EN c/ Japón, 6.
Más información en casa de Hala.
Mostrando entradas con la etiqueta intensivos. Mostrar todas las entradas
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jueves, septiembre 16, 2010
lunes, mayo 11, 2009
Agendas
He intentado hacer un post agenda como experimento, y me ha servido para sacar algunas conclusiones. Para empezar, que me cogería aproximadamente una tarde entera al mes, quizá dos o tres tardes, tener la agenda al día, si me limitara a convertir en un solo post ordenado cronológicamente todos los emails que me llegan sobre eventos orientales.
Además, está claro que hay un intensivo o actuaciones con entrada de pago todos o casi todos los fines de semana en Sevilla, Madrid, Barcelona y Cádiz, o en sus alrededores. Nos estamos haciendo mayores, y se nota.
Además, está claro que hay un intensivo o actuaciones con entrada de pago todos o casi todos los fines de semana en Sevilla, Madrid, Barcelona y Cádiz, o en sus alrededores. Nos estamos haciendo mayores, y se nota.
domingo, marzo 22, 2009
Precios de intensivos
Pregunta: ¿en qué condiciones creéis que un intensivo puede salir a 25 euros la hora? ¿Qué merece pagar ese precio? Advierto: no son clases particulares. No es una masterclass. Me refiero a un intensivo de estructura prefijada para un grupo de 10 a 20 alumnas.
miércoles, marzo 04, 2009
Reseña de intensivo: Ritmos con Aixa Laxmi
Éste sea probablemente el último curso de ritmos que haga, igual que hace algún tiempo decidí que no volvería a hacer intensivos de crótalos. Hay materias en las que un intensivo no puede sustituir la práctica regular. Sin embargo, doy este curso por bien aprovechado porque como estaba pensado como Nivel II (yo no asistí a la primera parte) fue un buen repaso a lo que teóricamente sabíamos.
Empezamos por un repaso de los ritmos en el que Aixa fue poniéndonos una serie de canciones a ver si podíamos identificar el ritmo, dándonos algunos consejos sobre qué hacer si nos vemos un poco perdidas. Eran una mezcla de canciones clásicas y folkóricas y casi todas eran una excepción a la regla en clásico, pues el ritmo se mantenía constante toda la pieza. Esta selección altamente didáctica nos la regalaron con el curso, un detalle muy de agradecer porque deben haber sido difíciles de recopilar.
La segunda mitad del curso fue la explicación detallada de una coreografía de Aixa para una pieza clásica (un corte incluido en el CD del curso) que se puede bailar con o sin alas. No se limitó a enseñarnos la coreografía, sino que nos dio muchas explicaciones teóricas sobre el proceso creativo que lleva a crear una secuencia que encaje en los ritmos. Por eso me pareció un curso especialmente indicado para bailarinas que lleven bastante tiempo bailando, pero poco tiempo intentando crear sus propias piezas, o para las que como yo, no se atreven a coreografiar con canciones de estilo clásico.
Los profesores con los que más he practicado ritmos han sido Iza y Zuel. Los dos practicaban un estilo muy intuitivo que consistía en poner un ritmo y dar mínimas sugerencias antes de hacerte improvisar. El estilo de Aixa es un poco más tradicional, como un profesor que te da la lección. Los dos estilos son complementarios, y creo que si tienes de ocasión de hacer cursos de ritmos tanto con Aixa como con Zuel puedes aprender mucho sobre cómo incorporar los ritmos clásicos a tu repertorio. Yo no me quedaría con uno solo de los estilos didácticos solamente.
Empezamos por un repaso de los ritmos en el que Aixa fue poniéndonos una serie de canciones a ver si podíamos identificar el ritmo, dándonos algunos consejos sobre qué hacer si nos vemos un poco perdidas. Eran una mezcla de canciones clásicas y folkóricas y casi todas eran una excepción a la regla en clásico, pues el ritmo se mantenía constante toda la pieza. Esta selección altamente didáctica nos la regalaron con el curso, un detalle muy de agradecer porque deben haber sido difíciles de recopilar.
La segunda mitad del curso fue la explicación detallada de una coreografía de Aixa para una pieza clásica (un corte incluido en el CD del curso) que se puede bailar con o sin alas. No se limitó a enseñarnos la coreografía, sino que nos dio muchas explicaciones teóricas sobre el proceso creativo que lleva a crear una secuencia que encaje en los ritmos. Por eso me pareció un curso especialmente indicado para bailarinas que lleven bastante tiempo bailando, pero poco tiempo intentando crear sus propias piezas, o para las que como yo, no se atreven a coreografiar con canciones de estilo clásico.
Los profesores con los que más he practicado ritmos han sido Iza y Zuel. Los dos practicaban un estilo muy intuitivo que consistía en poner un ritmo y dar mínimas sugerencias antes de hacerte improvisar. El estilo de Aixa es un poco más tradicional, como un profesor que te da la lección. Los dos estilos son complementarios, y creo que si tienes de ocasión de hacer cursos de ritmos tanto con Aixa como con Zuel puedes aprender mucho sobre cómo incorporar los ritmos clásicos a tu repertorio. Yo no me quedaría con uno solo de los estilos didácticos solamente.
martes, marzo 03, 2009
Reseña de curso: Danzas folklóricas con Eva Chacón.
Este intensivo se publicitó con esta descripción:
Danzas beduinas, Ghawazzi y Zaar , recorrido por las distintas danzas folklóricas de Egipto, desde los oasis, danzas de los fallahi (campesinos) y las ghawazzi (bailarinas nómadas) hasta las danzas de trance (zaar).
y duraba tres horitas. Es decir, era necesariamente rápido y superficial, un poco como intentar aprender cuatro o cinco palos del flamenco en tres horas. Quizá por ello Eva insistió en algunos usos posibles de lo que practicamos:
- Añadir toques folklóricos a nuestros números de baladi. Ella demostró esto en la actuación de la noche anterior, incluyendo un detalle en su coreografía de bastón.
- Rematar con una escenificación de zaar (que no zaar auténtico) una actuación.
- Aprender técnicas para lucir el pelo sin hacernos daño. No bailamos khaleegge, pero como a muchas bailarinas les gusta meter pases de pelo en las coreos, resulta útil saber cómo mover la cabeza sin hacerse daño.
- Conocer y analizar el origen de estilos como el tribal clásico y el oriental clásico a lo Mahmoud Reda.
No está mal si se ve así. Desde luego, quien piense que un intensivo de estas características le va a enseñar suficiente como para bailar folklórico en un escenario se está engañando a sí misma. Clases como ésta vienen bien como una descarga de tensión si en tus clases habituales se practica mucha técnica y coreografía y falta algo de improvisación y pachanga. Varias comentamos lo relajadas que salimos de allí.
Como en una clase de ritmos o crótalos, ésta es una de las materias que quizá corresponden más a la práctica habitual que a un intensivo. A mí me sirvió como recordatorio de cosas que no practicaba desde hace más de dos años (horror, cómo pasa el tiempo). El otro profesor con el que he practicado este tipo de cosas es Zuel; igual que en el caso de los ritmos creo que los estilos didácticos de Aixa y Zuel son complementarios, lo mismo ocurre con Zuel y Eva. Insisto: complementarios desde el punto de vista del método de enseñanza. En este caso, creo que la forma que tiene Zuel de explicar los pasos muy lenta y detalladamente tiene mejor resultado como iniciación y la de Eva va mejor como continuación.
Así que como conclusión, este curso está básicamente dirigido a bailarinas que ya tengan un control corporal alto (lo bastante como para hacer un paso o shimmy hagalah sin esfuerzo) y un conocimiento básico de folklore, y da una sobredosis de información para incorporar toques de folklore a tus coreografías.
Danzas beduinas, Ghawazzi y Zaar , recorrido por las distintas danzas folklóricas de Egipto, desde los oasis, danzas de los fallahi (campesinos) y las ghawazzi (bailarinas nómadas) hasta las danzas de trance (zaar).
y duraba tres horitas. Es decir, era necesariamente rápido y superficial, un poco como intentar aprender cuatro o cinco palos del flamenco en tres horas. Quizá por ello Eva insistió en algunos usos posibles de lo que practicamos:
- Añadir toques folklóricos a nuestros números de baladi. Ella demostró esto en la actuación de la noche anterior, incluyendo un detalle en su coreografía de bastón.
- Rematar con una escenificación de zaar (que no zaar auténtico) una actuación.
- Aprender técnicas para lucir el pelo sin hacernos daño. No bailamos khaleegge, pero como a muchas bailarinas les gusta meter pases de pelo en las coreos, resulta útil saber cómo mover la cabeza sin hacerse daño.
- Conocer y analizar el origen de estilos como el tribal clásico y el oriental clásico a lo Mahmoud Reda.
No está mal si se ve así. Desde luego, quien piense que un intensivo de estas características le va a enseñar suficiente como para bailar folklórico en un escenario se está engañando a sí misma. Clases como ésta vienen bien como una descarga de tensión si en tus clases habituales se practica mucha técnica y coreografía y falta algo de improvisación y pachanga. Varias comentamos lo relajadas que salimos de allí.
Como en una clase de ritmos o crótalos, ésta es una de las materias que quizá corresponden más a la práctica habitual que a un intensivo. A mí me sirvió como recordatorio de cosas que no practicaba desde hace más de dos años (horror, cómo pasa el tiempo). El otro profesor con el que he practicado este tipo de cosas es Zuel; igual que en el caso de los ritmos creo que los estilos didácticos de Aixa y Zuel son complementarios, lo mismo ocurre con Zuel y Eva. Insisto: complementarios desde el punto de vista del método de enseñanza. En este caso, creo que la forma que tiene Zuel de explicar los pasos muy lenta y detalladamente tiene mejor resultado como iniciación y la de Eva va mejor como continuación.
Así que como conclusión, este curso está básicamente dirigido a bailarinas que ya tengan un control corporal alto (lo bastante como para hacer un paso o shimmy hagalah sin esfuerzo) y un conocimiento básico de folklore, y da una sobredosis de información para incorporar toques de folklore a tus coreografías.
lunes, marzo 02, 2009
Reseña de intensivo: Tribal Clásico con Saada
Bea del Centro Saada llamó a la danza tribal al estilo Carolena Nericcio "Tribal clásico" y creo que es, de todas las etiquetas con las que contamos, la más clara y que menos lleva a error.
Me apunté a este intensivo por curiosidad pero con mucha precaución. No pensaba que fuera a gustarme mucho, pero quería saber algo más sobre tribal que lo que se puede leer. Para mi sorpresa, este curso entró en la tendencia por la que los intensivos que más me gustan son los que tratan sobre materias que nunca he bailado antes.
Para empezar, tuvimos una profesora (Bea) con asistente (Aida). Los cursos con asistente tienen la ventaja de que se ahorra tiempo al poner y seleccionar música, y en este caso además, Aida se encargaba de "patrullar" entre nosotras y corregir donde fuera necesario sin que Bea tuviera que interrumpir las explicaciones ni la repetición. La verdad es que esto justificaba el precio relativamente alto del taller (3 horas, 50 euros).
Se impartió bastante teoría, relacionando el tribal clásico con el oriental. Para Saada, el tribal puede ser un apoyo y complemente para la bailarina de oriental, sin contradecirlo. Ellas no lo dijeron, pero sé que hay profesoras de tribal fusión que explican que tribal fusión y danza oriental tienen principios contradictorios entre sí. Ellas en cambio insistieron en la continuidad entre tribal clásico y oriental, y fue muy curioso como Eva Chacón, al día siguiente, dando una clase sobre danzas folklóricas egipcias y bereberes, dijo más de una vez "y esto se hace como en tribal.... y el tribal ha cogido esta característica....".
Hubo un buen equilibrio entre teoría, técnica y baile. Primero hicimos un calentamiento intenso, luego aprendimos la técnica de los cambios de nivel, unos cuatro pasos y dos giros, y después practicamos pequeñas improvisaciones. Es decir, lo justo para saber si el tribal te aburre o si te deja con ganas de más.
Para mí fue una mezcla entre todas las características agradables de bailar estilos folklóricos (buen rollito, improvisación, baile en grupo, un repertorio limitado de pasos que ayuda a coger confianza al principiante) junto con la precisión técnica de los estilos que se deben a un creador, como bailar clásico estilo Mahmoud Reda.
Por último, un punto a su favor fue el cuidado exquisito en evitar lesiones. Nos advirtieron en todo momento de qué partes del cuerpo podían sobrecargarse, y cuáles no debían doler. A pesar de que algunos ejercicios fueron duros, salí de la clase elástica y con muchas energías.
Como podéis ver, todo fueron ventajas y me estoy pensando asistir a sus clases mensuales. El único inconveniente que le puedo ver es que a alguien no le guste el estilo de por sí, pero como introducción no se me ocurre una forma mejor de hacerlo.
Me apunté a este intensivo por curiosidad pero con mucha precaución. No pensaba que fuera a gustarme mucho, pero quería saber algo más sobre tribal que lo que se puede leer. Para mi sorpresa, este curso entró en la tendencia por la que los intensivos que más me gustan son los que tratan sobre materias que nunca he bailado antes.
Para empezar, tuvimos una profesora (Bea) con asistente (Aida). Los cursos con asistente tienen la ventaja de que se ahorra tiempo al poner y seleccionar música, y en este caso además, Aida se encargaba de "patrullar" entre nosotras y corregir donde fuera necesario sin que Bea tuviera que interrumpir las explicaciones ni la repetición. La verdad es que esto justificaba el precio relativamente alto del taller (3 horas, 50 euros).
Se impartió bastante teoría, relacionando el tribal clásico con el oriental. Para Saada, el tribal puede ser un apoyo y complemente para la bailarina de oriental, sin contradecirlo. Ellas no lo dijeron, pero sé que hay profesoras de tribal fusión que explican que tribal fusión y danza oriental tienen principios contradictorios entre sí. Ellas en cambio insistieron en la continuidad entre tribal clásico y oriental, y fue muy curioso como Eva Chacón, al día siguiente, dando una clase sobre danzas folklóricas egipcias y bereberes, dijo más de una vez "y esto se hace como en tribal.... y el tribal ha cogido esta característica....".
Hubo un buen equilibrio entre teoría, técnica y baile. Primero hicimos un calentamiento intenso, luego aprendimos la técnica de los cambios de nivel, unos cuatro pasos y dos giros, y después practicamos pequeñas improvisaciones. Es decir, lo justo para saber si el tribal te aburre o si te deja con ganas de más.
Para mí fue una mezcla entre todas las características agradables de bailar estilos folklóricos (buen rollito, improvisación, baile en grupo, un repertorio limitado de pasos que ayuda a coger confianza al principiante) junto con la precisión técnica de los estilos que se deben a un creador, como bailar clásico estilo Mahmoud Reda.
Por último, un punto a su favor fue el cuidado exquisito en evitar lesiones. Nos advirtieron en todo momento de qué partes del cuerpo podían sobrecargarse, y cuáles no debían doler. A pesar de que algunos ejercicios fueron duros, salí de la clase elástica y con muchas energías.
Como podéis ver, todo fueron ventajas y me estoy pensando asistir a sus clases mensuales. El único inconveniente que le puedo ver es que a alguien no le guste el estilo de por sí, pero como introducción no se me ocurre una forma mejor de hacerlo.
domingo, marzo 01, 2009
SPAM
Me entero, para mi sorpresa, de que Salma, no mi amiga Salma sino una empresa que se llama así en Barcelona, ha organizado unos talleres con una Bellydance Superstar. Y lo sé porque no se le ha ocurrido mejor manera de promocionarlo que crear un email en cadena. "Envía este email a diez personas y participarás en el sorteo de un intensivo".
Me parece de muy, pero que muy mala educación. A ver, "reenvía esto" es mandar SPAM. y cuando una persona lo hace por una buena intención, alguna buena causa, se entiende. pero conectar un email en cadena con fines lucrativos te pone al nivel de quienes hacen los anuncios de Viagra y demás basura que satura el correo. Un respeto, por favor.
Es señal de no entender cómo funciona Internet al nivel más básico. Con sinceridad, buena voluntad, y un poco de presencia web, la publicidad llega sola.
Y sí, estoy haciendo publicidad, que es justo lo que esta gente tan poco profesional busca. Qué le vamos a hacer.
Me parece de muy, pero que muy mala educación. A ver, "reenvía esto" es mandar SPAM. y cuando una persona lo hace por una buena intención, alguna buena causa, se entiende. pero conectar un email en cadena con fines lucrativos te pone al nivel de quienes hacen los anuncios de Viagra y demás basura que satura el correo. Un respeto, por favor.
Es señal de no entender cómo funciona Internet al nivel más básico. Con sinceridad, buena voluntad, y un poco de presencia web, la publicidad llega sola.
Y sí, estoy haciendo publicidad, que es justo lo que esta gente tan poco profesional busca. Qué le vamos a hacer.
miércoles, febrero 25, 2009
Sólo faltan dos días
¡Qué ganas de que llegue ya el sábado!
Etiquetas:
espectaculo,
historia,
intensivos,
musica,
profesionales,
tribal
lunes, enero 19, 2009
Festival en Córdoba
Os pedí que me recomendarais intensivos y esta es la próxima fecha de mi agenda:

Me encanta que tengan lugar eventos así fuera de las grandes capitales. Os detallo por si no se lee bien:
28 de Febrero: 10.00-13.00 Saada Tribal Group (Madrid). Introducción al American Tribal Style. 50€.
16.00-19.00- Aixa Laxmi (Madrid). Música Oriental para bailarinas Nivel 2. Parece un curso basado en ritmología, el que me perdí en Noviembre también en Córdoba. 40€
21:30 h. : Espectáculo: Danza Oriental, Folclore, Tribal, Bollywood, Fusión Flamenco. 10 €.
1 de Marzo:
10.00-13.00- Eva Chacón (¡¡¡aaaa!!! ¡Voy a dar un curso con Eva Chacón! ¡que me da algo!) Panorámica de danzas folklóricas egipcias. 55€
13.00-15.00 Carolina Prior. Fusión flamenco- oriental. El curso no está orientado a enseñar una coreografía, sino pasos flamencos y técnicas para la fusión. 35 €
17.00-20.00 Eva Chacón. Percusión, nivel avanzado. 55 €
Todos los talleres: 200 € (entrada al espectáculo aparte). Eso supone un 17,5% de descuento (te ahorras 35 euros).
Los talleres de mañana son en el Gimnasio Santa Rosa, C/ Avellano, s/n, y los de por la tarde en el Cento Oriental Ashira, C/ Plateros, local 1. Ambos lugares están cerca el uno del otro:
Ver mapa más grande
Podéis reservar una plaza llamando a los números 622450663 o 622450666, o enviando un email a carolinaprior arroba centroorientalashira punto com o mariasanchez arroba centroorientalashira punto com.
Me encanta que tengan lugar eventos así fuera de las grandes capitales. Os detallo por si no se lee bien:
28 de Febrero: 10.00-13.00 Saada Tribal Group (Madrid). Introducción al American Tribal Style. 50€.
16.00-19.00- Aixa Laxmi (Madrid). Música Oriental para bailarinas Nivel 2. Parece un curso basado en ritmología, el que me perdí en Noviembre también en Córdoba. 40€
21:30 h. : Espectáculo: Danza Oriental, Folclore, Tribal, Bollywood, Fusión Flamenco. 10 €.
1 de Marzo:
10.00-13.00- Eva Chacón (¡¡¡aaaa!!! ¡Voy a dar un curso con Eva Chacón! ¡que me da algo!) Panorámica de danzas folklóricas egipcias. 55€
13.00-15.00 Carolina Prior. Fusión flamenco- oriental. El curso no está orientado a enseñar una coreografía, sino pasos flamencos y técnicas para la fusión. 35 €
17.00-20.00 Eva Chacón. Percusión, nivel avanzado. 55 €
Todos los talleres: 200 € (entrada al espectáculo aparte). Eso supone un 17,5% de descuento (te ahorras 35 euros).
Los talleres de mañana son en el Gimnasio Santa Rosa, C/ Avellano, s/n, y los de por la tarde en el Cento Oriental Ashira, C/ Plateros, local 1. Ambos lugares están cerca el uno del otro:
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Podéis reservar una plaza llamando a los números 622450663 o 622450666, o enviando un email a carolinaprior arroba centroorientalashira punto com o mariasanchez arroba centroorientalashira punto com.
Etiquetas:
Bollywood,
espectaculo,
intensivos,
profesionales,
tribal
martes, enero 13, 2009
Breves
Sigo viva, aunque he pasado mucho tiempo fuera de casa, y por tanto sin internet. Y ahora... en fin, mejor hablamos de baile.
Próximamente:
-Reseña de "Brisa de Agua", espectáculo de danza oriental de Las Bailarinas del Agua.
-Leo, el saidi, el ayub y... bueno, lo veréis cuando esté.
-Reseña de El Cascanueces, espectáculo de Ballet Clásico (se espera) del Ballet de Düsseldorf.
Y dos preguntas:
-¿Me podéis avisar de cualquier intensivo que vaya a tener lugar pronto por Andalucía y alrededores?
-Creo recordar que Carolina (de Sevilla, que bailó el sábado en Bormujos) tiene un blog, o un fotolog, creo que lo he visto por ahí, y se me olvidó favoritearlo. ¿me lo he inventado? ¿alguien me pasa un enlace?
¡Gracias!
Próximamente:
-Reseña de "Brisa de Agua", espectáculo de danza oriental de Las Bailarinas del Agua.
-Leo, el saidi, el ayub y... bueno, lo veréis cuando esté.
-Reseña de El Cascanueces, espectáculo de Ballet Clásico (se espera) del Ballet de Düsseldorf.
Y dos preguntas:
-¿Me podéis avisar de cualquier intensivo que vaya a tener lugar pronto por Andalucía y alrededores?
-Creo recordar que Carolina (de Sevilla, que bailó el sábado en Bormujos) tiene un blog, o un fotolog, creo que lo he visto por ahí, y se me olvidó favoritearlo. ¿me lo he inventado? ¿alguien me pasa un enlace?
¡Gracias!
martes, septiembre 30, 2008
Una sobre intensivos
El Damnificado, con el fino humor que lo caracteriza, publica hoy algo que es de lo mejorcito que ha publicado y lo voy a comentar un poco. La entrada original la leéis en su casa, que seguro que la conocéis.
...tengo fama mundial en mi campo ya que llevo mas de 15 años realizando exposiciones de una nueva tendencia escultórica en expansión...
Lo curioso es que algunos de los PEPES de este mundo no tienen 15 años de experiencia, sino sencillamente, practican un estilo que está más de moda que los demás, o están de moda, o simplemente: son de una ciudad cara, en su ciudad las clases se cobran caras, y si salen de casa, mantienen el precio que para eso se desplazan.
...Al contrario que la mayoría de los anticuados escultores, yo no tengo estudios, simplemente llevo años de mucho trabajo y esfuerzo en esta nueva tendencia y además no existe ninguna organización o ente que haya podido reglar esta nueva tendencia...
Cierto. Y cuando alguien saca un curso de Formación de Profesoras, las comentaristas anónimas de los blogs le ponen un traje nuevo. Me encantaría que los cursos de formación se generalizaran, porque maestro se nace y 10 horas de fin de semana no te van a salvar la vida, pero 10 horas son menos que nada, son un principio.
Voy a impartir 3 módulos (iniciación, intermedio y experto) cada uno valorado en 300€ y con 10 horas de duración. En ellos se darán técnicas en relación al nivel. Además vamos a realizar un modulo especial denominado "Escultura con palitos de polo" toda una novedad que solo practican los más grandes. Este modulo es de 6 horas y vale 400€.
¿De verdad alguien cobra cursos distintos a distinto precio en función de los materiales o dificultad? Espero que no, espero que esas diferencias en general se deban al precio del alquiler de la sala y cosas así.
Estoy seguro de que hacer este curso influirá notablemente en mi "caché".
Creo que una de las mayores faltas de ética del currículum o de la información promocional de una bailarina des decir que es "alumna de PEPE" o que "ha estudiado con grandes de la talla de PEPE" si no ha sido su alumna de clases regulares durante bastante tiempo. Una cosa es tu formación y otra tus cursillos. Por otro lado, si eres española y dices que eres alumna de una de las profesoras muy prestigiosas del país (ponte, Morgana o Munique o cualquiera por ese estilo) casi nadie puede saber si te ha dado un taller de dos horas, o varios años de clases. Pero si dices en tu blog o currículum "Alumna de Isis Smith" y todas sabemos que Isis Smith es americana y super famosísima, cualquiera se puede dar cuenta de que estás poniendo como uno de los puntos fuertes de tu currículum que pasaste un fin de semana en su companía. Baja el nivel y la credibilidad de cualquier otra cosa que se diga.
Es evidente que mi profesor no es tan conocido y reputado como PEPE pero pagar tantísimo dinero por unos pocos días... ¿Aprenderé algo en tan poco tiempo?
Creo que la respuesta depende de lo que quieras aprender. Supongamos que tu profe no sabe bailar con velo (o alguna técnica concreta) y que viene alguien a dar un curso de este estilo o técnica. Has visto vídeos y te gustan. Un intensivo de esa técnica te puede servir para decidir si quieres comprarte un vídeo o buscarte otras clases. Pueden ser más o menos didácticos, pero si la técnica va contigo, son divertidos. En cambio, un intensivo destinado a enseñar una coreografía de una técnica que ya conoces contribuye menos a tu formación.
Además, no se de que forma asistir a este curso puede influir me positivamente en mi carrera pues al ser un arte tan moderno no hay nada que lo regule...
Un intensivo sirve para:
-Ver a las amigas que van a intensivos.
-Pasar un día bailando, casi siempre en buena compañía.
-Hacer una introducción a una técnica nueva, o aprender una coreografía.
-Si el profesor es de tu ciudad, decidir si te gusta su método.
-Si no es de tu ciudad, y vende materiales didácticos, decidir si los compras.
-Por último y menos importante, ponerlo en el currículum.
He hecho más de veinte intensivos en cuatro años. No es casualidad que los intensivos que han influido más decisivamente en mi carrera, aunque a veces no me diera cuenta en ese momento, hayan sido los de técnicas que en ese momento eran desconocidas para mí. Me imagino que no soy la única.
...tengo fama mundial en mi campo ya que llevo mas de 15 años realizando exposiciones de una nueva tendencia escultórica en expansión...
Lo curioso es que algunos de los PEPES de este mundo no tienen 15 años de experiencia, sino sencillamente, practican un estilo que está más de moda que los demás, o están de moda, o simplemente: son de una ciudad cara, en su ciudad las clases se cobran caras, y si salen de casa, mantienen el precio que para eso se desplazan.
...Al contrario que la mayoría de los anticuados escultores, yo no tengo estudios, simplemente llevo años de mucho trabajo y esfuerzo en esta nueva tendencia y además no existe ninguna organización o ente que haya podido reglar esta nueva tendencia...
Cierto. Y cuando alguien saca un curso de Formación de Profesoras, las comentaristas anónimas de los blogs le ponen un traje nuevo. Me encantaría que los cursos de formación se generalizaran, porque maestro se nace y 10 horas de fin de semana no te van a salvar la vida, pero 10 horas son menos que nada, son un principio.
Voy a impartir 3 módulos (iniciación, intermedio y experto) cada uno valorado en 300€ y con 10 horas de duración. En ellos se darán técnicas en relación al nivel. Además vamos a realizar un modulo especial denominado "Escultura con palitos de polo" toda una novedad que solo practican los más grandes. Este modulo es de 6 horas y vale 400€.
¿De verdad alguien cobra cursos distintos a distinto precio en función de los materiales o dificultad? Espero que no, espero que esas diferencias en general se deban al precio del alquiler de la sala y cosas así.
Estoy seguro de que hacer este curso influirá notablemente en mi "caché".
Creo que una de las mayores faltas de ética del currículum o de la información promocional de una bailarina des decir que es "alumna de PEPE" o que "ha estudiado con grandes de la talla de PEPE" si no ha sido su alumna de clases regulares durante bastante tiempo. Una cosa es tu formación y otra tus cursillos. Por otro lado, si eres española y dices que eres alumna de una de las profesoras muy prestigiosas del país (ponte, Morgana o Munique o cualquiera por ese estilo) casi nadie puede saber si te ha dado un taller de dos horas, o varios años de clases. Pero si dices en tu blog o currículum "Alumna de Isis Smith" y todas sabemos que Isis Smith es americana y super famosísima, cualquiera se puede dar cuenta de que estás poniendo como uno de los puntos fuertes de tu currículum que pasaste un fin de semana en su companía. Baja el nivel y la credibilidad de cualquier otra cosa que se diga.
Es evidente que mi profesor no es tan conocido y reputado como PEPE pero pagar tantísimo dinero por unos pocos días... ¿Aprenderé algo en tan poco tiempo?
Creo que la respuesta depende de lo que quieras aprender. Supongamos que tu profe no sabe bailar con velo (o alguna técnica concreta) y que viene alguien a dar un curso de este estilo o técnica. Has visto vídeos y te gustan. Un intensivo de esa técnica te puede servir para decidir si quieres comprarte un vídeo o buscarte otras clases. Pueden ser más o menos didácticos, pero si la técnica va contigo, son divertidos. En cambio, un intensivo destinado a enseñar una coreografía de una técnica que ya conoces contribuye menos a tu formación.
Además, no se de que forma asistir a este curso puede influir me positivamente en mi carrera pues al ser un arte tan moderno no hay nada que lo regule...
Un intensivo sirve para:
-Ver a las amigas que van a intensivos.
-Pasar un día bailando, casi siempre en buena compañía.
-Hacer una introducción a una técnica nueva, o aprender una coreografía.
-Si el profesor es de tu ciudad, decidir si te gusta su método.
-Si no es de tu ciudad, y vende materiales didácticos, decidir si los compras.
-Por último y menos importante, ponerlo en el currículum.
He hecho más de veinte intensivos en cuatro años. No es casualidad que los intensivos que han influido más decisivamente en mi carrera, aunque a veces no me diera cuenta en ese momento, hayan sido los de técnicas que en ese momento eran desconocidas para mí. Me imagino que no soy la única.
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