jueves, mayo 31, 2007

Reseña de espectáculo: Herrumbre, de la Compañía Nacional de Danza

No creo que ninguna lectora española se sorprenda si digo que soy fan de Nacho Duato. Muy fan. Era mucho más fan hace diez o quince años, estaba más en la edad. Después de haber visto, no sé, por lo menos seis espectáculos suyos, más o menos todo lo que he tenido ocasión, sigo sin cansarme, sigo repitiendo, y sigue consiguiendo al mismo tiempo no aburrirme (os aseguro que eso es muy complicado) y presentar cosas en un estilo propio.

En Sevilla, se puede ver un espectáculo de la Compañía Nacional de Danza más o menos cada dos años, a veces dos años seguidos. Normalmente, va una pieza más corta de otro coreógrafo y a continuación la de Duato. Esta vez he salido con una impresión bastante diferente. No sé si lo que he visto me ha gustado, más que nada porque todo estaba pensado para resultar desagradable. ¿Qué esperar si no de una obra subtitulada "alegato contra la tortura"?

Podía suponerse que la obra tenía, más o menos, un argumento, o una sucesión de escenas y cada una de ellas su narrativa. No era un baile puramente abstracto, al menos después de los primeros quince minutos o así. Pronto quedaba claro que la ropa distinguía guardas (para los que ser hombre u mujer era irrelevante), torturados dentro de la cárcel o el campo de concentración (más o menos igual de irrelevante), y hombres y mujeres civiles. Las escenas, pues como te puedes imaginar: dos escenificaciones de palizas y torturas. Una violación múltiple (realizada por tres guardas). Dos escenas de varios presos retorciéndose de dolor, aparentemente sin causa, sin nadie que los tocara, las escenas más horribles de todas. Guardas entrenándose. Mujeres lamentándose, con los hombres al otro lado de la reja. Hombres y mujeres bailando y tocándose como si fuera la última vez.

La música era con diferencia lo más desagradable de todo, pues alternaba piezas para cello con los graves demasiado potentes con toda clase de ruidos. Chirridos, máquinas, cosas que rascan, un horror, de verdad que un horror. Ganas de salir huyendo. Entiendo la necesidad de transmitir el espanto, pero eso fue pasarse.

Original, expresivo, técnicamente buenísimo, consigue lo que se propone. Pero no me gustó. Porque en el ballet no me gusta pensar. Puedo sufrir, y me gusta sufrir, como demuestran las siete Giselles y Romeos + Julietas que llevo en lo alto, y mañana volvería a ver a Mercuccio desangrarse, y lloraría como siempre. Pero sufrir no es lo mismo que pensar, ni que ser consciente de lo que hay fuera del teatro. Puedo pensar leyendo, me gusta pensar en el cine, y en el museo, y a veces en el teatro. Pero mi forma de acabar "sólo cuando bailo..." es ...no pienso. Y que un ballet me haga pensar me pone de mal humor.

miércoles, mayo 30, 2007

Encuesta de Mayo: Sable.

Aquí están vuestras respuestas sobre este extraño invento, la danza con sable.

Hay 99 votos. La estadística los juzga como cien.

A diez personas no les gusta la danza con sable. A siete por estética, y sólo a tres porque no les parece auténtica danza oriental. Vaya, muy poca purista tenemos por aquí.

A 21 les gusta, y a 51 les encanta, lo que suma 72. ¡Apabullante victoria de este accesorio!

Seis personas no tienen clara su opinión,

y sólo once no sabían que hubiera danza con sable.

La encuesta de Junio estará ahí todo el verano.

Cuestionario: Naret



Abrimos nueva sección, como los martes de vídeo y la encuesta mensual: un cuestionario de preguntas fijas a profesionales de la danza oriental. Y la primera entrevistada es Naret.

Naret es de Sevilla, donde da clases en Cubáname, un estudio dedicado principalmente a bailes latinos, en Sevilla Este. Es profesora desde hace un par de años, y además de bailar, se dedica a estudiar ciencias ambientales, y a bailar salsa. En Sevilla la hemos visto actuar, entre otros lugares, en la Sala El Cachorro y en el parque del Alamillo, con una preciosa coreografía tribal de la que incluimos una foto.

Junto con sus alumnas y estrellas invitadas de la calidad de Neferet, Raqisat Al Ma'a y Raqs Al-Hilal entre otras, dará una actuación a beneficio de Crecer con Futuro el sábado 16 de Junio, en Sevilla. El programa es una gozada. Podéis pedir a Naret más información en el email paula_cl7787 arroba hotmail punto com.

SCB ¿Cómo fue la primera vez que viste bailar danza oriental en un
espectáculo?


Fue en Espacio Meteora, ¡y recuerdo que me encantó! Además, una de las chicas que vi fue Neferet. Fíjate, quién me iba a decir a mí que ahora sería una de mis amigas y de las mejores compañeras del baile que tengo.

¿Qué paso, movimiento o elemento te gustaría haber inventado tú?

Nunca he pensado en eso, la verdad. Yo creo que siento la danza dentro de mí,
y los pasos ya forman parte de mí. No sé cuál habría inventado.

¿Cuál de tus trajes, accesorios, y demás, es el más valioso para ti?

Puff, ¡¡¡¡TODOS!!!! Porque todos me los hace mi madre, y el esfuerzo que ella le
echa... Encima, no sabe coser muy bien, je je, pero ahí está ella para
ayudarme con lo que sea y me los hace, ¡y después quedan muy bonitos!

Nombra a uno de tus maestros.

Lo siento, tengo que nombrar a dos: Zuel, y Patricia Gómez, que fue mi primera profesora y la que me dio el empujoncito para que llegara a donde estoy.

¿Cuál es el mejor consejo que te han dado nunca?

Que sea siempre yo misma y confíe en mí. También me dio uno hace poco un amigo que me sirvió de mucho, sobre todo para calmar los nervios ante los escenarios: “ el mejor bailarín no es el que mejor baila, sino el que mejor lo aparenta”

¿Te han visto bailar tus padres?

¡Claro! Desde pequeña, en todos los sitios a los que he ido a actuar, ellos han estado. Incluso mi padre estando malo de la pierna que no podía ni andar, vino a verme a las 2 últimas exhibiciones. ¡Son los mejores!

Descríbete en cinco palabras.

Difícil lo veo, pero lo intentaré. A ver: Cabezota, exigente, comprensiva, alegre y divertida.

¿Hay alguna crítica que no se te haya olvidado?

No recuerdo ninguna que me haya molestado demasiado.

¿Y algún halago?

Halagos no he olvidado ninguno, jeje.

¿Prefieres el camello (u onda frontal, o como lo llames) pélvico, torácico o combinado?

Me gusta más utilizar el pélvico, pero es más bonito el efecto del camello
combinado.

¿Sabes hacer un buen té estilo marroquí?


¡Noooooo, soy una negada para la cocina, ni siquiera se hacer café!

¿Cuál es tu paso favorito?


El camello.

¿Y el de tus alumnas?


No sé, creo que les gustan muchos en general, depende de cada una.

¿Qué ambiciones te quedan por conseguir?

Me queda todavía viajar por muchos sitios, pero sobre todo a Egipto. Y supongo que me gustaría llegar algún día a tener una academia propia, y seguir adelante con baile, ya no sólo oriental, sino también salsero.

¿Sonaría música árabe clásica en tu boda?

Pues no lo sé, porque yo me imagino mi boda más bien como algo tropical en
la playa con cocos y licores y música latina!! ( también me permito soñar a
veces,ja ja)

¿Y sonaría Hakeem en el convite?

Ja ja ja, lo dudo.

¿Te gusta lo que ves en el espejo?

Qué va. Eso tengo que admitirlo, nunca estoy conforme, aunque esa actitud estoy cambiándola ya, poco a poco, pero bueno, algo voy consiguiendo, y a veces me encanta lo que veo!

¿Cuál es tu canción oriental favorita?


Prologue, de Loreena McKennitt. No tiene nada esa canción, pero cuando la escucho me relajo un montón. Además, no sé que tiene, pero me traslada totalmente a otro mundo, parece que estoy en el desierto...en fin, que también es que yo soy muy soñadora, creo.

Acaba la frase: Sólo cuando bailo.....

Soy más yo.

¿Tienes algo más que añadir?

¡Que disfrutéis todos del baile y de la vida!

Muchas gracias por tus respuestas!

martes, mayo 29, 2007

Fusiones muy, pero que muy fusionadas

El video de eta semana es raro porque no puedo decidir si me gusta y creo que va a horrorizar a unas cuantas habituales. Os explico: iba buscando yo algo de Martyn Bennett, porque nadie dijo que el martes de vídeo tuviera que estar dedicado a lo oriental, y me encuentro con que según youtube, alguien pensó ya que no sería tan descabellado utilizar a mi queridísimo Martyn para tribal y otros experimentos similares. Así que ese es el principal valor que este vídeo tiene para mí: la música del mejor compositor/productor/arreglista de fusión electrónico-celta.

Sobre el vídeo en sí, aparte de lo mala que es la calidad, os puedo decir que las bailarinas pertencen a una troupe dedicada a la fusión y la experimentación, la Alchemy Dance Theater. Lo principal es tener en cuenta que en Youtube, este vídeo está titulado "Hybrid". De eso se trata: una bailarina de tribal, otra de Cabaret, otra de flamenco (o de fusión flamenco-oriental) y otra de danza hindú, todas con una obvia formación en bellydance y tribal. Puede que os parezca que mezclan demasiado; yo esta vez he preferido quedarme sólo con lo bueno, y creo que es un experimento que hay que ver con mucho sentido del humor. El momento can-can sugiere que las bailarinas tampoco se lo estaban tomando tremendamente en serio.

viernes, mayo 25, 2007

Máscaras

¿llevamos una máscara cada vez que bailamos en público? Es posible. Incluso si no estamos actuando, si nos dejamos llevar por la música, no siempre somos de la manera que mostramos en el escenario.

Por otra parte, hay otras máscaras. El nombre artístico, por ejemplo. Y en el caso de quienes contamos cosas por internet, está el seudónimo, y el avatar, que es la imagen que escogemos como nuestra. En mi cas, esos flecos y esa cintura ahí a la derecha, que son una máscara, porque la cintura es un puro efecto óptico.

Representación aparte, creo que nunca he visto danza oriental ni nada que se le parezca acompañada de máscaras, literalmente. Ni antifaces ni nada parecido. Sin embargo, sí he visto a bailarinas tribales con una densidad de khol o de tatuajes de henna que distorsionaban u ocultaban la verdadera expresión del rostro, lo que me hace pensar que si alguien hiciera un experimento de danza oriental acompañada de máscaras, lo más probable es que provenga de alguna intrépida bailarina de tribal.

¿y vosotras? ¿tenéis máscaras? ¿habéis visto a alguien usarlas para bailar?

(a partir de una sugerencia antigua de Garabateos Dominicales)

Día del Orgullo Friki

Como se cumplen no sé cuántos años del estreno de La Guerra de las Galaxias, hoy es el "Día del Orgullo Friki". Para mí, un friki es una persona con gustos "raros", poco frecuentes, o con ciertas aficiones concretas: los cómics, la ciencia ficción, la fantasía épica. Conozco a gente que usa "friki" como sinónimo de "obsesionado por algo que debería ser una simple afición", un sentido bastante distinto del original.

Ayana suele llamarse a sí misma "friki de la danza oriental" en este sentido que apunto. Aparte de lo buena que sea como bailarina, que lo es, es un encanto de persona que siempre nos hace reír en las clases y que me ha animado en momentos bajos. Espero seguir contando con su frikería mucho tiempo.

Un beso a todas las frikis del oriental, y a Ayana dos.

Lo simple

En danza oriental, hay personas partidarias de lo simple, y de lo complicado, y muchas maneras de ver ambas cosas.

La primera de ellas es el vestuario. Hay a quien le gusta la ropa sencilla, lo cual suele querer decir tradicional / folklórica (túnicas y similares) o parte de la parafernalia tribal. A otras, cuanto más flecos y pedrería mejor. Para mí, una de las virtudes de la danza del vientre es precisamente esta libertad, que hace que no estén fuera de lugar ni los sujetadores de lentejuelas, ni las túnicas amplias que te cubren de pies a cabeza. Eso sí, al bailar con ropa amplia es conveniente llevar un cinturón que deje claro dónde tienes las caderas, y además hay que adaptar el estilo de tu baile a la ropa. Si el traje es suelto, algunos movimientos, como los shimmies, lucirán poco. Si llevas flecos, so notarán mucho más.

Tal como yo lo veo, la sencillez en la ropa es un reto, porque es difícil encontrar o diseñarte un vestuario que sea bonito pero sencillo.

La segunda es el movimiento. No se trata de la dificultad del movimiento, sino de cuánto adorno le vamos a poner. Por ejemplo, el shimmy muy largo combinado con movimientos es más "complicado" que difícil. Mover las manos y caminar y hacer camellos a la vez, si dominas el camello, también es más "complicado" que difícil. Ahora bien, dar caderazos de forma elegante y al mismo tiempo expresiva, sensual, perfectamente encajada a la música, es muy simple. También es muy difícil. Y siempre habrá más personal que aprecien ese caderazo que todas las superposiciones juntas.

Por último, otra complicación es la coreografía. Hay coreografías que no lo parecen porque cambian de paso constantemente. Otras lo hacen todo en grupos de cuatro frases musicales y sabes que se hará con el lado izquierdo lo que acabas de ver con el lado derecho. En este caso, la simplicidad es traicionera, porque lo último que quieres en tu espectáculo es que sea previsible, y por bonitos que sean los pasos, una coreografía estilo uno-dos-tres-cuatro-vuelta hace que el baile resulte pobre. Son ideales para el trabajo de clase porque aseguran un trabajo simétrico de ambas mitades del cuerpo, pero para shows es mejor tener cuidado.

Resumiendo: ofrecer simplicidad nos obliga a ser mejores bailarinas. Más creativas, más expresivas.

Escrito para Sunday Scribblings (Garapateos Dominicales). Enlace en inglés: es una web que ofrece una sugerencia semanal para animar a escribir cualquier cosa.

jueves, mayo 24, 2007

¿qué te trae por aquí?

Miro por ahí algunas de las cosas que la gente busca cuando aterriza por aquí, en esta especie de tetería-después-de-la-clase virtual. Y descubro esto:

Solo cuando bailo. Ésta será la gente a la que en lugar de escribirles la dirección completa les dije que guglearan "sólo cuando bailo")

Cuáles son los movimientos de danza árabe. Tengo que hacer otra entrada explicando la diferencia entre árabe y oriental; la danza oriental y la danza árabe no son lo mismo.

Definición de baile folklórico. Muy sencillo: un baile folklórico es un baile popular o de raíz popular, normalmente bailado en público, en ocasiones festivas. Todos los bailes populares de todo el mundo son folklóricos, a pesar de la equiparación en España entre "folclórico" y "flamenco". En inglés, "folk" o "folks" significa "gente". "folkloric" significa popular. Simple, ¿no?

Danza árabe en el suelo. Y dale. Árabe y oriental no son lo mismo. En cualquier caso, me imagino que buscabas instrucciones sobre cómo bailar en el suelo.

Cómo enseñar danza árabe. Esto es lo que yo he opinado hasta ahora sobre danza y profesionales.

Vídeos de bailes africanos. Huys, espero que youtube te cuente algo. Me lo apunto para un próximo martes.

Baile cabaret.

Verdadero nombre de Little Egypt. En la Exposición Universal de 1893 en Chigaco, había dos bailarinas que usaban el mismo nombre artístico: Ashea Wabe y Farida Mazar Spyropoulos, según Ronette Ramírez.

La improvisación con sus elementos.

mon ami la rose traduccion en español


Movimientos la basculación cadera. ¡Espero que encuentres una profesora que te enseñe!

Abdominales con bastón. ¿Cómo?

Afinar la cintura baile. Mayas, mayas y más mayas. Y twists.

¿Cuáles son las 5 mejores bailarinas de todo el mundo? Pues depende de quién te lo diga.

Como aprender a usar zapatillas de ballet. Menos para bailar en puntas, que no sé, la zapatilla te da un apoyo sorprendente. Anímate a usarlas.

baile del bastón

Vídeos de pasos para bailar musica Hindú

Danza del vientre en colombia musical

Que es y que significa la danza autóctona. LO mismo que las folklóricas. Las danzas propias del lugar del que se está hablando.

Nombres odaliscas

Baile tribal

Fusion tribal trajes.

Opiniones sobre saber bailar

Movimientos de la caja torácica

Ballet clasico ejercicios clasicos
Qué es la postura puente en gimnasia. En gimnasia, doblarse por completo hacia atrás hasta tocar el suelo con las manos. En danza oriental, el ángulo más exagerado es doblarse atrás en ángulo recto hsata que la espalda está paralela al suelo (esto es tribal). Los brazos, siempre por delante para que hagan de contrapeso.

Coreografia de la actuación

Pasos basicos del belly dance. PUf, son un montón.

Pasos de danza del vientre

Vídeos danza del vientre.

Me gusta que cada vez más las búsquedas sean de gente que busca información, y menos de gente que llega por casualidad.

lunes, mayo 21, 2007

Desde Colombia.

Si alguien me preguntara así por las buenas "dime una cantante colombiana", no se me ocurriría la misma que a ti. Pensaría en la grande, la única, la sin par Andrea Echeverri, la cantante del dúo Aterciopelados, el grupo de rock latino que no lleva la etiqueta de "rock latino", los letristas capaces de decir "polarizas mi magnetismo" en lugar de "pasas de mí".

El sábado estuve en un concierto de Aterciopelados. Después de acumular aproximadamente seis horas de baile (la culpa es del Festival Territorios, que me ha dejado las caderas gastadas: ¿tantos ochos y mayas y hagallahs me cabían dentro?), todavía me quedaba un huequito para pegar botes con esos ritmillos que se traen, la simpatía de Andrea y esas letras casi siempre tan originales.

Hoy doble entrada buenrrollista. Una letra y un vídeo (son diferentes) de su último disco. La letra un pelín cambiada. Para todas las lectoras que os pasáis por aquí.

QUE OS BESEN


Que la felicidad os atropelle
Que de sus vidas sean las reinas y los reyes
Que los días os besen
Que la dicha se abalance sobre ustedes

Que el tronar de una cascada
Os acompañe en la mañana
Que una mariposa guarde
Aleteos para las tardes
Que el trino de los pajaritos
Haga que en las noches soñéis superbonito

Y que los días os besen
Una y mil veces, que vayan y regresen
Días grises, días verdes, días con árboles
Días de exhostos y reveces

Y que os besen
Una y mil veces que vayan y regresen
Enfoca, cae en la nota, vence la derrota
Prende velas en la oscuridad

Y que os besen
Una y mil veces, que vayan y regresen
Ojo con los precipicios
No vayáis a caer en el abismo

Y que os besen
Una y mil veces que vayan y regresen
Días grises, días verdes…
Y que os besen
Una y mil veces

Crónicas y andanzas del camello cojo.

Una pregunta. En clase de Zuel, "camello" quiere decir ondulación pélvica. Vamos, que de aquellas cosas complicadas de las que hablaba hace un año, pues no queda casi nada, o más bien queda sólo la mitad. Ya sabes cómo se hace: pelvis dentro, pelvis fuera, en un movimiento circular y hacia adentro. Vale, ahora viene la pregunta.

¿alguien me puede explicar porqué últimamente cuando intento hacer camellos siento una tensión/presión insoportable y bastante dolor en el centro del pecho?

Musica de fondo en una actuación

Una sugerencia para quienes penséis en montar un espectáculo: es posible que por las razones que sea (cambios de vestuario, por ejemplo) vuestro montaje quede interrumpido por momentos sin actuación. Para esos momentos, podéis llevar preparada música ambiental que esté acorde con lo que se está representando. El silencio puede dar lugar a confusión si la gente piensa que la actuación ya se ha acabado, y además así evitáis que alguien ponga otra música que no combine bien.

Pensé en esto el viernes cuando estaba en el Festival Territorios de Sevilla. Primero, Capercaillie (música escocesa con un punto pop) y después Carlinhos Brown (el brasileño de moda), con media hora en medio para que recolocaran el escenario. Mientras tanto, sonaba de fondo..... ¡Aerosmith! Independientemente de que Aerosmith nos guste o no, es que no pegaba. Hay que cuidar los descansos tan bien como las propias actuaciones.

viernes, mayo 18, 2007

El programa electoral de la bailarina.

El domingo día 27 hay elecciones municipales en España. También hay elecciones en trece de nuestras diecisite comunidades autónomas (a las lectoras extranjeras: una comunidad autónoma tiene un grado de independencia un poquito inferior al de un estado norteamericano), todas menos Andalucía, Galicia, Cataluña y País Vasco.

¿Y eso qué tiene que ver con la danza? Pues un montón. Si votásemos como bailarinas, desearíamos esto de un ayuntamiento:

-Unos transportes públicos que funcionaran muy bien para que pudiéramos ir de forma cómoda y ecológica a clase y para que las profesoras puedan ir de un centro a otro y de su casa a los lugares de las actuaciones sin volverse locas con el tráfico.

-Un paisaje urbano en el que haya algo más que chalets adosados. ¿Quién monta escuelas de baile nuevas, si no hay locales comerciales disponibles y los que hay valen una fortuna?

-En poblaciones pequeñas y medianas, un Teatro Municipal en el que pudieran bailar profesionales. En poblaciones grandes, subvenciones a los teatros pequeños e independientes que son los que con mayor probabilidad programan danza oriental.

-Que haya centros culturales locales, en los barrios, como los que llamamos "distritos" en Sevilla. Que tengan una programación de mucha calidad y variada, con danza, yoga, y cosas parecidas, para todo tipo de público. Que la selección del personal de estos centros sea transparente.

-Un ambiente abierto al arte y a la cultura en todas sus formas. Por ejemplo, en algún lugar está prohibida la música callejera. Qué triste.

-Una actitud de respeto a los grupos que practican nuestro arte. Respeto a las mujeres y bailarinas, respeto a los hombres que bailan, respeto a las culturas que nos han regalado sus formas de expresión.

Estas son sólo algunas ideas, pero seguro que a cualquiera se le ocurren más. En cualquier caso, mi recomendación es que votéis. Da igual a quién, el caso es votar. Espero que en vuestra localidad (y en vuestra Comunidad, si estáis en una de las trece) haya candidatos que os gusten, y si ninguno os convence, a lo mejor mis criterios para "votar como bailarinas" os hacen decantaros por el que promete una Escuela Municipal de Música. Que ya sería un avance.

martes, mayo 15, 2007

un ejemplo de web estupenda

Hace casi nada os di mi opinión sobre cómo me gustan las webs de profesionales. Es una casualidad divertida que justo hoy me entere de que acaba de salir calentita del horno la web de Nureen, una profesora que ejerce en Sevilla, con una web informativa y de fácil navegación. Muy elegante, sí.

Aishwarya Rai.....

Si yo todavía estuviera en la edad de los enamoramientos platónicos adolescentes, tendría uno con Ayswarya Rai, que es para mí como Ginger Rogers, Audrey Hepburn y Marilyn Monroe todo junto y en hindú. Baila, canta (otra cosa es que ese estilo de pop hindú nos guste, yo personalmente prefiero el banghra y ritmos un poco más electrónicos), y actúa, aunque sea en esas películas de Bollywood tan raras para el gusto occidental. Sí, son unas pelis bastante malas y acartonadas en el argumento. ¿y no son acartonadas las comedias adolescentes estilo Scary Movie? Al fin y al cabo, hasta Fred Astaire hizo alguna película tan mala que hoy sólo la salvan las coreografías, y si no, ved Amanda* y luego me contáis.

A lo que iba: ¿qué más da el argumento de la película con ese traje tan fabuloso y con esos movimientos de manos y cabeza? Yo de mayor quiero ser Aishwarya.



* Argumento de Amanda: el mejor amigo de Fred Astaire está prometido con Ginger Rogers, que ha roto el compromiso varias veces. Fred Astaire es un psicoanalista que dice en su consulta que lo que una paciente necesita es que le den una paliza para que se le quiten las tonterías. Ginger es una mujer bastante normal, pero dentro de la ideología de la película, está loca porque no tiene claro si quiere o no casarse. El tratamiento consiste en obligarla a casarse, con o contra su voluntad, y al final obviamente se enamoran Ginger y Fred, ignorando que un psicoanalista que tenga relaciones con una paciente puede perder el permiso para ejercer.

lunes, mayo 14, 2007

Danza oriental prenatal

Ya dije una vez que era posibe bailar danza oriental estando embarazada. Fortaleces el suelo pélvico y es un ejercicio suave que viene bien. Ahora en clase tenemos a una compi que sigue viniendo, ya de ocho meses.

Ahora, mirad qué preciosidad.



Esta es la portada de un DVD que se vende por Amazon. No sé cómo serán los contenidos, ¡pero me encanta la portada!

domingo, mayo 13, 2007

La web perfecta, o casi.

Estas son algunas de mis opiniones sobre cómo puede una bailarina crearse una web promocional que funcione bien. Espero dar ideas útiles tanto para profesionales como para semi-profesionales o quienes deseen llegar a serlo.

En primer lugar, ten un blog. Una web de las "normales", que yo llamo "estáticas", puede ser donde se concentre la información sobre ti que no suela variar. Pero un blog genera más tráfico, genera más boca a boca, y permite varias cosas importantes: comunicación con el público, cambios rápidos, y manipulación por parte de quienes no tenemos ni idea de diseño web. La pareja perfecta es una web y un blog. Si no, pues el blog solo.

Ahora sobre la web estática.

Sobre su diseño:
olvídate del Flash. No quieres flash, a menos que sea para meter vídeos tuyos bailando. Créeme. El Flash es un rrrrrrollo, los ordenadores tardan en cargarlo más que otras cosas, los diseñadores tardan en hacerlo también, en fin, son una dificultad innecesaria. Nunca pongas a tu web música de fondo: ¡pondrás en un aprieto a quien entre en ella por primera vez desde el trabajo! Otra cosa que agradecerán tus lectores amantes de la simplicidad: procura que al pinchar en un enlace interno, sea en la misma ventana, y que los enlaces externos abran nuevas ventanas. Un ejemplo de lo confuso que puede ser que pinchar en un enlace que te lleva a otra sección de la misma web es Portal Oriental: es una web excelente, pero unos enlaces se abren en la misma ventana, y otros no, y eso es un poco lioso.

Si quieres que tus lectoras con poco tiempo y paciencia no se pierdan, incorpora un "frame", un marco en la zona superior o izquierda, que funcione como índice. Usando de nuevo Portal Oriental como ejemplo, los contenidos de la zona superior permiten saber todo lo que la web ofrece.

Cómo dar contenidos útiles a novatas totales:

Escribe algo que sea cierto, informativo y útil sobre las características de la danza oriental. Menciona lo que consideres más relevante sobre: origen histórico, la dualidad folklórico / espectáculo, los hombres bailan / no bailan, beneficios para la salud. Sobre el aspecto místico/espiritual, mi consejo es: creas lo que creas, piensa que tus alumnas potenciales pueden ser intensamente escépticas y escribe partiendo de eso.

Describe qué pasa en una clase de primel nivel. Pon fotos, o un vídeo de una clase.

Recomienda qué ropa llevar a clase.

Di dónde están las clases incluyendo un mapa, y cuánto cuestan.

Contenidos útiles a posibles alumnas con experiencia:

Menciona qué estilos y qué accesorios practicas.

Incluye enlaces a las webs o blogs de tus alumnas, si tienen. Si alguna de ella baila fuera de la clase, pon fotos o vídeos. Da una excelente impresión que estés apoyando a tus alumnas, y además tu trabajo como profesora se puede juzgar por el de ellas como bailarinas.

Nunca engordes tu currículum o biografía diciendo que eres o has sido "alumna" de profesores con los que sólo has dado algunas clases sueltas o uno o dos intensivos. La gente se conoce, y puede saber que Fátima Star ha estado un solo fin de semana en tu ciudad, por lo que si tu web dice "Es alumna de algunos de los mejores profesores de danza oriental, como A, B C y Fátima Star", lo leerá gente que sabe que eso no es del todo cierto y dará una malísima impresión. Separa tus profesores regulares (los de clases semanales y los de intensivos habituales) de los ocasionales, por ejemplo:

"Ha aprendido el arte de la danza oriental con maestras como Habiba, Fátima Star, y Hakima.

Algunos de los maestros con los que ha hecho seminarios de especialización son Rosa del Desierto y Najwa".

Contenidos útiles para quien quiera contratarte para un espectáculo:

Anuncia tu disposición a ser contratada, y para qué clase de espectáculos. No se trata de pedir trabajo, sino de decir que concederás al mundo el honor de tu presencia. Deja claro qué clase de espectáculos das: por ejemplo, anuncia que si vas o no a fiestas privadas. Conozco a bailarinas respetables que lo hacen, y otras que no.

Pon un currículum resumido pero concreto.

Pon uno o más vídeos de actuaciones. Si aún no has actuado en público, grábate en algún lugar que no sea una casa o un gimnasio.

¿tenéis alguna idea más, de cosas que deben salir y no salir?

miércoles, mayo 09, 2007

Preparadas ante todo

Esta entrada puede quedar un poco fuera de nuestro tema habitual, pero creo que puede ser útil para que la conozcan todas las bailarinas (profesoras o no) españolas que trabajen con un contrato legal. Se trata de tus derechos ante un accidente laboral.

En España, un accidente laboral es cualquier causa de baja por enfermedad que sea culpa del trabajo. En el caso de una bailarina, es obvio que una lesión física que tenga lugar mientras actúas o das clase es una lesión laboral. No se piensa que hay profesiones con un riesgo "intrínseco", y que allá te las compongas con tu rodilla: es al revés, los trabajadores en profesiones "de riesgo" tienen más derecho que los demás a ser protegidos. Por otra parte, quedan cubiertos los accidentes que tengan lugar en el lugar de trabajo (un resbalón en las escaleras del gimnasio cuenta) y también camino del trabajo (esto es muy importante para todos los que tengamos trabajos que parece que no tienen riesgos laborales, como oficinistas: una ccidente de tráfico camino del trabajo es un acidente laboral).

Ante un accidente laboral, tenemos derecho a atención inmediata de un especialista. No hay que pagar nada por eso ni por las medicinas, y todo el seguimiento es personalizado, inmediato y gratuito. La forma de que tu lesión sea considerada oficialmente un accidente laboral es pedir a tu jefe un parte de accidente (la ley le obliga a tenerlo) para que vayas a la mutua de seguros que tenga contratada. No vayas a la mutua sin el parte de accidente.

Pongámonos en lo peor. Si tu jefe se niega a darte el parte de accidente, o si no tienes seguro de accidente, no vayas a tu médico, porque la baja que te puede dar dice bien claro "enfermedad común o accidente no laboral". Vete a los juzgados de lo social, a un abogado o a un sindicato, para denunciar o pedir consejo sobre cómo denunciar a tu jefe. También es posible que tu jefe, sin mala intención, no sepa cómo van estas cosas: en ese caso, dile amablemente que hable con su abogado, contable, o gestor, quien sea que le lleva los papeles, que es quien debe saber cuál es vuestra mutua.

Espero que nunca necesitéis esta información, pero no está de más tenerla.

Danza oriental y gimnasia para adelgazar.

Hace algún tiempo publiqué por aquí la "tabla de gimnasia" a partir de movimientos de orientalque he hecho en alguna ocasión, con la intención de moldear los abdominales. Hay mujeres que tienden a engordar en la cintura, y mujeres que tienden a engordar en las caderas y son la mayoría: yo pertenezco al primer grupo.

En lugar de simplemente enlazar a aquella tabla, la repito aquí, explicando algún detalle.

1: Todos los estiramientos que tenga ganas. Los estiramientos o tu calentamiento favorito son imprescindibles

2: 20 repeticiones de cada:
Deslizadas de tórax
Levantadas de tórax.
Círculos de tórax, horizontales, a la izquierda y a la derecha.
¿Qué tienen qué ver el torax con mi barriga? Pues bastante. A ti te parece que lo que se mueve es el pecho, pero está sostenido sobre los abdominales superiores. Prueba a hacer ante el espejo el simple ejercicio de meter y sacar barriga: ¿a que el pecho se mueve? Fortalecer los abdominales superiores afina la cintura.

3: 20 repeticiones de cada:
Deslizadas de caderas.
Círculos de caderas "africanos" (es decir lo más pequeños que puedas), primero a un sentido y luego al otro.
Basculaciones de pelvis, 10 en planta, 10 en punta.
Ochos atrás.
Ochos arriba (sin ondulación, que requieren más trabajo para aislar los abdominales oblicuos).
Ochos abajo ("mayas").
Camellos, sobre todo concentrándonos en la pelvis.

3: Todos los estiramientos que te apetezcan.

Esta tabla, hecha toda seguida, la puedes acabar en media hora. Se le pueden añadir más repeticiones, o más movimientos, pero esto es lo fundamental.

martes, mayo 08, 2007

Las bailarinas del agua, chocolateadas.

Esta es la pieza que comenté hace un par de semanas. Era el cumpleaños de Zuel, y Raqisat Al Ma'a le regalaron este montaje humorístico.

lunes, mayo 07, 2007

La grasa y el músculo

Como en el hemisferio Norte se va acercando la época de ponerse vestiditos y bikinis, igual que el año pasado habrá algún que otro artículo sobre perder y mantener peso en las próximas semanas. A las lectoras sudamericanas les pido paciencia, y que si les gusta lo que cuento se lo apunten para diciembre.

Recapitulando: hay dos maneras de engordar, o de no tener el tipo que deseamos. Una es tener más grasa de la que queremos, y la otra es tener el músculo con una textura distinta a la que queremos. El músculo puede hacer, a su vez, dos cosas que no nos gusten: una es estar poco trabajado, con lo cual estará blando y además voluminoso, y otra es estar demasiado trabajado, con lo cual estará muy definido y con demasiado volumen. Éste último no debería ser nuestro problema, puesto que las mujeres tienen una tendencia natural a muscular menos que los hombres, y no es posible, en condiciones normales, muscular en exceso con el baile. ¿has visto alguna vez a una bailarina de ballet, una gimnasta o una bailaora de flamenco con bíceps de atleta? Algunas personas, sin embargo, confunden el músculo durito y bien tonificado con un exceso de volumen porque les gustaría tener una belleza lánguida y delgadiiiiiiita. Lo siento por ellas.

Resumiendo: tanto el exceso como la falta de trabajo aumentan el volumen del músculo, pero el ejercicio moderado lo reducen, y además de forma muy específica. Haces abdominales, marcas abdominales. Tenemos un ejemplo muy curioso en Sevilla de esto: Marta, con nueve años, tiene cintura y caderas de adolescente en un cuerpo de niña. No se ha desarrollado antes de tiempo, simplemente es que hace muchos ochos con las caderas y tiene el músculo muy trabajado.

Y la grasa, ¿qué? pues la grasa se limita a hacer de almacén. Cuando gastas más de lo que consumes, el cuerpo "va al banco", saca grasa, la convierte en glucosa, y quema la glucosa. Y a diferencia de lo que pasa con el músculo, la grasa se consume sin distinción. Tu cuerpo no ve la televisión y no sabe que de donde quieres perder grasa es de las caderas: sacará grasa de donde le dé la gana, que quiere decir más o menos de todo el cuerpo por igual, de la cabeza a los tobillos. Por eso lo primero que notamos cuando hacemos un régimen de adelgazamiento es la cara más fina.

Ahora a lo que iba, que son un par de mitos comunes. Hay gente que piensa que el ejercicio convierte la grasa en músculo, y la vida sedentaria convierte el músculo en grasa. Esto es absolutamente falso. El músculo está compuesto de células de musculo, fibrosas, que nacieron así. La grasa está compuesta de células de grasa, redondas, que también nacieron así ¿A ti te parece que la piel se convierte en sangre? ¿Y el hígado en hueso? ¿y el estómago en neuronas? No, a mí tampoco. El músculo nace y muere músculo, y la grasa también. Es imposible convertir el uno en el otro, y si fuera posible, tendríamos la solución de enfermedades degenerativas que destruyen el músculo. Así que baila sin preocupación porque en lo único que se va a convertir ese michelín es en glucosa.

Otro mito es que en determinadas condiciones de sobreesfuerzo, el cuerpo quema músculo en lugar de grasa. La única forma de que el cuerpo queme músculo es que se haya quedado sin grasa que quemar, en condiciones de hambre extrema, que a veces vienen producidas por una dieta de adelgazamiento con pastillas peligrosas como anfetaminas. Además, cuando el cuerpo necesita consumir músculo, no distingue entre unos músculos y otros, y el corazón es un músculo. Es decir, sí es posible "quemar músculo". Pero para eso necesitarías perder casi toda la grasa del cuerpo. Si no tienes un problema grave de delgadez o sobrepeso, entre el 20% y el 35% de tu peso es grasa. Así que si pesas más de 45 kilos, no vas a quemar músculo. Así de simple.

Y un enlace de propina, que sirve para calcular el índice de masa corporal, una relación simple entre la altura y el peso. Quienes tenemos mucho músculo parece que pesamos más, así que si bailas con regularidad, el ideal de delgadez está más cerca del 21 que del 19.

Si vas a aprovechar los dos próximos meses para perder volumen y caber en el bañador del verano pasado, te deseo suerte, paciencia, buen humor, y sentido común!

domingo, mayo 06, 2007

Encuesta de Abril

Con un poco de retraso, estos son los resultados de la encuesta de Abril:

Han votado 151 personas dando su opinión sobre la danza oriental masculina, de las cuales:

Sólo el 54%, 81, opina que es igual de bonito que cuando bailan las mujeres.

El 15% no sabía que los hombres bailaran danza oriental. Os puedo dirigir a las opiniones que he escrito sobre el tema.

Al 17% no les gusta que bailen los hombres. De estos participantes, el 12% lo ven ridículo, y el 5% (siete personas, un número bajo, lo que me reconforta) lo ven algo obsceno.

Al 11% no le parece mal pero les parece que el baile masculino ya no es pura danza oriental. Y entonces ¿qué es? espero con impacienia y curiosidad vuestros comentarios.

En 4% no tiene opinión.

Muchas gracias a todos por participar. Se ve que los lectores están interesados en el tema y me gusta la variedad de opiniones incluso contrarias a la mía, aunque evidentemente mi postura sea muy tajante.